Doré y Davillier en España


 

Existe una amplia bibliografía de libros de viajes por España escritos desde la óptica de viajeros de fuera de nuestras fronteras durante los siglos XVIII y XIX. Quizás uno de los más conocidos sea “Viaje por España”, del pintor, escultor e ilustrador Gustave Doré y el escritor y aristócrata Jean-Charles Davillier. Entre los años sesenta y setenta del siglo XIX, estos dos incansables viajeros recorrieron toda nuestra geografía, donde pudieron llegar a recoger los últimos vestigios de la España romántica, indagando en los hábitos y costumbres de sus habitantes, sus monumentos y sus paisajes. Davillier narraba y escribía y Doré plasmaba en ilustraciones de gran calidad artística estos comentarios descriptivos (no hay que olvidar que este artista ilustró una de las ediciones más celebradas de “El Quijote” en 1863). Esta obra de viajes fue publicada por entregas, desde 1862 a 1873, por la editorial Hachette. En 1874 esta misma editorial reunió todos los capítulos en un libro que se tradujo a varios idiomas y que cosechó un gran éxito. Sin embargo, la primera versión al castellano no se publicó en nuestro país hasta 1949, por la editorial Castilla. Los dos volúmenes que se encuentran en la biblioteca del museo fueron editados por la editorial Adalia en 1984.

Comentarios

Publicar un comentario

Entradas populares de este blog

Una partitura con historia: La Parrala

Imagen
  La Parrala fue en su origen un pasodoble que popularizó en 1941 la cantante y actriz Concha Piquer, una de las figuras más relevantes del género de la copla. Los autores de la letra fueron Rafael de León y Xandro Valerio, y el autor de la música fue el compositor y autor de cuplé y copla Manuel López Quiroga Miquel, más conocido como el Maestro Quiroga. Esta canción-pasodoble estaba dedicada a un personaje real a quien apodaban La Parrala, cuyo verdadero nombre era Dolores Parrales Moreno, una de las míticas cantaoras de flamenco de los escenarios de cafés-cantantes de la segunda mitad del siglo XIX. El Museo Etnográfico el Caserón, recibió el pasado año una muy interesante donación por parte de Luis Antonio Álvarez Díaz de una colección de partituras musicales antiguas, entre las que destaca esta que estamos comentando, cuya portada es del magnífico ilustrador Antonio Hernández Palacios. Como curiosidad, en contra de lo que se especula en los primeros versos de la primera ...
Leer más

El botijo trampa de Segorbe

Imagen
  El Museo Etnográfico el Caserón posee una amplia colección de botijos de varios tamaños y formas y vistosas decoraciones procedentes de muchos lugares de España. En la cueva del museo se muestran las vitrinas que contienen una parte de la colección de cerámica. En concreto, una de ellas alberga una pequeña muestra de botijos y uno de estos tiene las características de la llamada alfarería de trampa o cerámica de engaño: el botijo de Segorbe (Valencia). Este tipo de alfarería, fruto de la imaginación del creativo artista, tiene como fin servir de objeto decorativo o de pura diversión. Si alguien pretende beber de este tipo de pieza cerámica con trampa incluida deberá enfrentarse a la dificultad de averiguar por cuál de los varios pitorros saldrá el refrescante líquido, corriendo el riesgo si lo ignora de ponerse perdido de agua si elige el que no es. El truco en algunos de estos diseños consiste en llenar el botijo por la base, obligando al agua a salir por solo uno de los pit...
Leer más

Las tinajas de Colmenar de Oreja

Imagen
  La fabricación de tinajas para el almacenamiento y conservación del vino fue una de las industrias más prósperas y características de la madrileña población de Colmenar de Oreja, que durante décadas abasteció infinidad de bodegas españolas. Los principales talleres en la Meseta Sur estaban situados en este municipio de la comarca de Las Vegas, al sureste de la Comunidad de Madrid, cuya producción está documentada desde al menos el siglo XVIII.   En su época de mayor actividad, la tinajería dio lugar a un gran volumen de empleo, desde la preparación del barro como materia prima, la utilización de la leña que alimentaba los hornos, el acarreo de las piezas en carros, así como los muchos trabajadores que participaban en el proceso de producción. Nueve meses eran necesarios para la elaboración, cocción y posterior secado de estas grandes piezas artesanales de característica línea abombada.   Como suele ocurrir, con el tiempo, la utilización de nuevas técnicas y materi...
Leer más